Hasenclinic

Lisa Bunds Rauswurf - ungerecht hoch 10!

2007-04-29T02:43:00.000+01:00

Was denkt Deutschland, wenn es einen Martin Stosch ins Finale von DSDS wählt und eine Lisa Bund herauskickt? Wie kann ein Martin Stosch sich freuen, wenn eine Lisa für ihn gehen muss? Wäre da nicht Scham angebracht, so wie damals, als statt Lauren Francisca gehen musste? Nee! Stattdessen grinst er da verschmitzt und meint: "Yeah!"

Was kann dieser Martin Stosch überhaupt? Nicht viel! Gesanglich dünn und mit Mängeln bestückt, aus seinem Charakter wird man nicht wirklich schlau, sein Auftreten entbehrt nie einer gewissen Gelangweiltheit. Lieb und nett manchmal, aber eigentlich ein ganz normaler moderner Dorfjunge, der vielleicht auch mal Counterstrike spielt und gewiss nicht den ganzen Tag daran Gedanken verschwendet, wie Schwiegermütter am besten zu ihrem Höhepunkt zu bringen sind.

Was gibt ihm das Recht, so über Lisa Bund zu triumphieren?

Auch wenn sie manchmal etwas zu überheblich rüberkam, auch wenn sie ihren Exlover einen "Hurensohn" schimpfte, auch wenn sie mit ihrer Yam-Nacktfotoaktion weder Stil noch marketingtechnischen Verstand bewies: Sie wars, die DSDS als Entwicklungsshow von Talenten mit Abstand am gerechtesten wurde. Wer hat sich wie sie in all den Wochen so sehr angestrengt, ist so sehr auf Verbesserungsvorschläge, Anregungen und Kritik eingegangen, hat sich so sehr Herausforderungen mutig entgegengestellt? "Dessousverkäuferin mit Hauptschulabschluss und ohne Ausbildung" spotten manche, dabei war sie die Musterschülerin von DSDS! Sie hat bewiesen, dass ihr Ehrgeiz ausreicht, um sich in ihrer eigenen Sparte zu perfektionieren.

Mit Sicherheit wird sie einen Plattenvertrag bekommen, das ist nicht das Problem. Es ist allein die Ungerechtigkeit, dieses Ausscheiden hat sie einfach nicht verdient. Martin Stosch hingegen hat Schlüpfer genauso heißwerden lassen wie Handys, mit dem klaren Wissen im Hinterkopf, dass die eifrigsten Handybenutzer nunmal in Schlüpfern von H&M und Co. stecken. Lisa Bund hingegen begriff nicht, dass von ihren Nacktbildern die Schlüpfer nicht einmal lauwarm werden, sondern eher eiskalt. Die große Kämpferin für Teenagerträume, das wäre ihre "Rolle" gewesen, nicht Madonna für Arme und Bauarbeiterspinte. Insofern ist ihr Rausschmiss auch selbstverschuldet. Ob sie nun auch diese letzte Lektion des Showbiz genauso mustergültig wie all ihre anderen Einserlektionen verinnerlichen wird?

In2 fu-cK-ing

2007-04-10T00:50:00.000+01:00

Hat sich ja mittlerweile wie ein Lauffeuer übers ganze Internet herumgesprochen, dass die u. a. Parfummarke Calvin Klein ein paar Fake-Blogger kreiert hat, um ihr neues, speziell für die Web 2.0-Generation bestimmtes Parfum mit dem schönen Namen "ck IN2U" zu promoten. 5 junge Persönchen taten seit Anfang März so, als ob sie echt wären, und bloggten, luden Videos auf youtube hoch, pflegten myspace-Konten, und vor allem - machten scheinheilige Kommentare auf bekannten deutschen Blogs, um ihre eigenen Blogs bekannt zu machen. Auf den Blogs selbst dann führten sie in ihren Erzählungen meist über wer-mit-wem-wo-wann-wie ganz nebenbei trendig anmutende Floskeln wie "In2" (von "to be into", also quasi "verliebt, vernarrt sein in": ich bin in2 chocolate, in2 Literatur...) oder Begriffe wie "technosexuell" ein - lauter Schlagwörter der Werbekampagne halt. Denn unter der Zielgruppe sollte ja ein neuer Trend in Gang gesetzt werden. Und irgendwann kam dann auch das Produkt selbst zu Gespräch.

War aber alles zu plump gemacht, vom ersten Augenblick an, als sie bei den führenden deutschen Blogs ihre Duftmarken abgaben, erregten sie Verdacht. Und ein paar ganz eifrige Blogger stellten nun derart minutiöse detektivische Ermittlungen in der Sache an, recherchierten Domain-Registrierer, Anmeldedaten bei den Plattformen, fassten in den Blogs beschriebene Handlungsabläufe zusammen - und ließen die Sache schließlich auffliegen.

Alles schreit nun lustvoll auf und stürzt sich auf dieses Thema, denn das neue Web 2.0-Zeitalter hat endgülitg ihren erstes saftiges Skandälchen gefunden. Sicher ist: Ob nun alle durch diese krumme Aktion das Duftwässerchen jetzt doch eher hassen als toll finden oder nicht, Calvin Klein hat sich damit auf jeden Fall in der Internetgeschichte verewigt.

Dennis Haberlachs neue Single

2007-04-09T19:04:00.000+01:00

Der überraschend in den Top-20 ausgeschiedene DSDS-Favorit Dennis Haberlach (Hasenclinic berichtete) hat schon jetzt eine eigene Single herausgebracht, obwohl man ja eigentlich dachte, dass ehemalige DSDS-Kandidaten erst nach einer bestimmten Zeitdauer CDs herausbringen dürfen, um den Wettbewerbssieger nicht zu gefährden. "Nicht für Immer" heißt das Duett mit der schwedischen Sängerin Stina (19) und hat es sogar auf Platz 25 der Single-Charts geschafft.

Das Werk ist, wie Rohmilch-Camenbert oder Münsterkäse, eher etwas für den Connaisseur mit besonderem Geschmack. Denn es hat durchaus was, keine Frage. Auch wenn der Song ein wenig an Matthias Reims Duett mit Michelle erinnert, auch wenn Dennis, der in der Show ja eher durch seine Vorliebe für unbekannte Qualitätsinterpreten auffiel, nun einen auf sexy Rapper macht. Und auch, wenn Stina im Musikvideo andauernd ein bisschen wie Sonja Zietlow mit Schluckauf in die Kamera schaut und ihr Akzent nicht jedermanns Geschmack ist. Die dazu veranlagte Jugend von heute aber wird in 20 Jahren solch ein Lied sicher gerne auf einem romantischen Tanzfest hören, genauso wie sich bei den Schlagerevents von heute schon die Nach-Altachtundsechziger-Generationen tummeln. Das ist nicht böse gemeint, sondern einfach Fakt. Es ist auch überhaupt keine schlechte Musik. Und es ist sogar ein kameradschafliches Werk, denn sowohl Ex-DSDS-Kandidat Tristan Iser, der unglückliche Lover von Lisa Bund, als auch die ebenfalls ausgeschiedenen Celenler-Zwillinge und sogar Madeleine Boly und Arcangelo Vigneri spielen in kleinen Nebenrollen im Video mit.

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Der Frühling ist gekommen

2007-04-09T17:45:00.000+01:00

Endlich! Draußen überall nur noch Sonnenlicht, die Sonne zieht wieder auf weiten Bahnen. Nur die Blätter an den Bäumen haben sich noch nicht ganz entfaltet, sondern verharren immer noch in gelbgrüner Verschließung. Waren die Kälteeinbrüche der vergangenen Wochen doch zu viel? Auf den Wiesen aber wachsen scharenweise weiße Gänseblümchen. Es ist Ostermontag, und alle machen jetzt normalerweise ihren Osterspaziergang: Endlich, nach dem langen Winter, wieder einen richtigen Ausflug in der Natur, gabs schließlich schon bei Goethe im Faust. Pech nur, wer keine Osterfeiertage hat. Wer gleich am Dienstag wichtigen Verpflichtungen nachgehen und sich darauf vorbereiten muss. Verdammte Scheiße, warum können die Leute den Feiertag nicht achten und ihre wichtigen Termine anders legen? Wer weiß nämlich schon, ob es nicht sein letzter Frühling ist, den er gerade erlebt.

Anti-Raucher-Gesetz doch schwachsinnig

2007-04-08T14:47:00.000+01:00

Im 19. Jahrhundert durfte man nicht auf offener Straße rauchen. Und schon bald soll es gerade umgekehrt sein. Da muss man sich doch fragen, ob die Ahnen nicht irgendeinen Grund hatten, es damals andersrum zu machen. Denn was für einen Sinn soll es haben, wenn man jetzt vor Cafés und Restaurant extrem zugequalmt wird? Und der blaue Dunst sich dann auch noch schön über die ganze Stadt verteilt, wo man heute ohnehin schon an Standorten wie Haltestellen den Qualmern kaum entrinnen kann? Und wo man bei jedem Durchlüften der Wohnung gleich den Rauch der am Fenster paffenden Nachbarn in die vier Wände bekommt, den diese, weil sie vielleicht Kinder haben, nicht in ihrer Wohnung haben wollen?

Abhilfe für das Rauchproblem können erst diese Luftfilter schaffen, wie es sie in manchen Lokalen schon gibt. Und statt Raucher nach draußen lieber Raucher in die gläserne "Raucherzelle", wo sie sich dann übrigens auch sehr gut "näher kommen" können.

Lauren Talbots Wiederauferstehung

2007-04-07T01:07:00.000+01:00

Diese Woche war Lauren Talbot in ihrem Element, in der 5. "Big-Band"-Mottoshow von DSDS einen Tag vor Ostern. Ihr Auftritt letzte Woche war noch der traurige Höhepunkt eines scheinbar unaufhaltsamen Falls, von der legendären Duettpartnerin Mark Medlocks im Recall ("You are so beautiful") bis zum töneversemmelnden Castingshowmäuschen. Ihrem eher jüngeren, anruffreudigeren Publikum hatte sie damals wohl zu verdanken, dass anstatt ihr doch Favoritin Francisca Urio gehen musste (Hasenclinic berichtete). Aber Lauren besann sich danach auf ihre alte Stärken, Jazz und Swing, und packte heute Abend ihren einstigen Recall-Hit "Summertime" von George Gershwin wieder aus, gab alles, was sie charakterlich so drauf hatte, in die Interpretation des Songs. Und siehe da, nicht mehr Lolita, nicht mehr Rotkäppchen, sondern die alte, ernstzunehmende Musikerin Lauren Talbot stand wieder auf der Bühne. Kritiker, die sie schon in die Tradition der Vanessa Struhlers und Judith Burmesters, sprich der unterqualifizierten, aber rundenweise-gute-Sänger-aus-den-Mottoshows-killenden Lolitas einreihen wollten, sollten nun wohl wieder etwas kleinlauter geworden sein.

Obwohl, ganz ist ihnen der Wind noch nicht aus den Segeln genommen. Dieter Bohlen hat es in seiner Beurteilung heute richtig analysiert: Laurens sehr hauchiger Flüster-Gesangsstil polarisiert. So etwas bezeichnet nicht jeder als guten Gesang, klingt nicht für jedes Ohr angenehm und schön. Lauren wäre sicher gut beraten, wenn sie die Haucher-Parts etwas reduzieren könnte und mehr auf konventionelle Gesangstechnik setzen würde, was sie zweifellos kann. Ohne aber natürlich auf diese Parts gänzlich zu verzichten, versteht sich, denn die machen ja ihren eigenen, unverwechselbaren Stil aus.

Aus der Show geflogen ist an diesem Abend übrigens, wie von allen erwartet, Thomas Enns. Swing war stilistisch anscheinend nicht seine Stärke. Nicht "nach vorne kommen" mussten Mark Medlock und Max Buskohl, Lisa Bund hingegen diesmal schon. Dies legt die Spekulation nahe, dass im Falle von Max am Schluss vielleicht doch ein kombinierter "Schlüpfer/Rocker-Effekt" (von weiblicher/männlicher Seite) eintreten könnte, sodass er anstatt Lisa mit Mark einem möglichen Finale stehen würde. Mark wiederum, den musikalisch wohl reifesten Charaktersänger unter den verbliebenen Kandidaten, könnten am Ende nicht zu unterschätzende rassistische wie sexistische Ressentiments (er ist schwul) den Sieg kosten. Die Karten sind also noch lange nicht zum letzten Mal gemischt...

Lieder-Krieg um Knut

2007-04-01T19:02:00.000+01:00

Es hat doch nun tatsächlich der kommerzielle Krieg um DAS Knut-Lied begonnen! Hat man bisher geglaubt, der Song von Kitty aus Köpenick, produziert von der DEAG, hätte sich bereits zur offiziell anerkannten Standardhymne gemausert, so legt die Konkurrenz nun kräftig nach. Universal bringt "Knut geht's gut" heraus, ebenfalls von einem Schulkind eingesungen, und statt auf myvideo.de natürlich auf der Konkurrenzplattform clipfish.de gefeatured.

Quelle: Clipfish.de

Im Gegensatz zu Kittys recht orginellem Werk ist hier die Anlehnung an das Schnappi-Lied unüberhörbar. Und auch das zweite Lied, das auf der Single dabei sein wird und schon jetzt auf der Homepage der Produktion angehört werden kann, bedient sich an einem bekannten Vorbild, dem Pipi-Langstrumpf-Lied. Überhaupt, man hat den Eindruck, hier wurden einfach mal zwei Songs mit der heißen Nadel gestrickt, um ja noch schnell auf den Hype um Eisbärchen Knut aufspringen zu können. Und dabei hat man sich alles schön marketinggerecht durchkonstruiert, die Anleihen an bekannte Melodiemuster sind bewusst gewollt, um das Produkt auf den Kunden vertraut und bekömmlich wirken zu lassen.

Freut man sich nun auf einen spannenden Gesangswettstreit um Knut, muss man jedoch mit Erstaunen feststellen, dass die Universal-Produktion tatsächlich bereits vom Berliner Zoo als offizieller Song abgesegnet wurde! Links unten auf der CD prangt das grüne Zoologo. Presseankündigungen zufolge war es aber anscheinend der Zoo selbst, der Universal schon vor der Veröffentlichung des Liedes den Auftrag dafür erteilte, während Kittys Lied eher fremder Initiative entsprang.

Aber hat der einzigartige Knut wirklich solch ein billiges, austauschbares Marketingprodukt verdient? Einfach nur Schnappi, kurz mit einem weißen Bärenpelz überzogen? Selbst der Text ist weitaus weniger geistreich als bei Kitty, schwafelt rum, wirkt unorganisch, Hauptsache es reimt sich. Und auch wenn im Video die junge Sängerin mit ihren braunen Kulleraugen ab und zu in die Kamera schaut, den Spaß, den Kitty mit ihrem Lied hatte, scheint sie nicht zu haben.

Andererseits: In der gestrigen "Wetten dass..??"-Sendung wurde zum Thema Knut Kittys Lied gespielt. Clipfish.de gehört zu RTL, myvideo.de zu Sat.1. Werden sich die Fernsehsender nun in Sachen Knut-Musik zu einer Seite bekennen müssen?

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Francisca Urios Ausscheiden - ein Glücksfall

2007-04-01T02:30:00.000+01:00

+++ Nachtrag 9.4.07: Nach ihrem Ausscheiden hat Franzisca Urio nun ein Engagement vom Deutschen Filmorchester Babelsberg erhalten. +++

Schock! Die technisch vielleicht beste Sängerin bei DSDS 4, Francisca Urio, ist heute abend überraschenderweise ausgeschieden. Dieter Bohlen hatte ausgerechnet kurz zuvor noch den Aprilscherz gebracht, dass "seiner Meinung nach Francisca gehen" müsse - und natürlich sofort zurückgerudert. Filmreif, als dann am Ende plötzlich nur noch Abschusskandidatin Lauren und Franzi vorne standen und man schon einen gewissen Verdacht schöpfen konnte. Und da verkündete Moderator Marco Schreyel schließlich die Schockbotschaft: Letzte, die weiterkommt, ist Lauren! Die hatte am Abend eine nicht zufriedenstellende Leistung gebracht und rechnete einigermaßen fest mit ihrem Ausscheiden, wie die meisten Zuschauer und natürlich die Jury auch. Einziger Hoffnungsschimmer für sie wäre allenfalls gewesen, dass Thomas Enns noch weniger Votinganrufe bekam, wie Bohlen spekulierte. Aber am Ende schien alles klar.

Warum ist es zu diesem höchst überraschenden Anruferurteil gekommen? Es hieß ja schon immer, dass Francisca Urio zu glatt und perfekt rüberkomme, zu wenig Ecken und Kanten zeige. Daher traute z. B. Bohlen ihr auch nicht den Sieg zu. Aber dass sie schon so früh von der Zuschauersympathie her nicht mehr mit ihren Konkurrenten mithalten können sollte? Trotz gewohnt perfektem Auftritt?

Gewohnt perfekt, das ist zu oberflächlich gesagt. Denn es gab da schon Abstufungen. In den vorigen Mottoshows etwa versuchte Francisca durchaus immer wieder, die Zuschauer mit einer neuen, markanten Facette von ihr zu überraschen, z. B. als verruchtes Bond-Girl. Heute abend aber kam leider allzu sehr die auf Korrektheit bedachte Gesangsschülerin zum Vorschein. Es war ein Virtuosen-Schaustück mit Tausenden von unorganisch eingebauten Soul-Schleifern. So, wie es klingt, wenn man ohne Inspiration und Idee einfach mal eine Improvisation einschieben will, weils ja die Großen auch so machen. Eine Aneinanderreihung von schlechten Witzen quasi, wie sie krampfhafter Spontaneität zu entspringen pflegen. Und diese Schnörkel haben den Song - Christina Aguilieras "Beautiful" - emotionsmäßig gewissermaßen vernarbt. Ausgerechnet den gefühlstriefenden Teenie-Mutmacher. Bei einem ohnehin schon reiferen Kandidaten wie Francisca Urio konnte das einfach nicht gut gehen. Und natürlich haben auf der anderen Seite die Fans von Lauren, der Notsituation vollends gewahr, ihre Telefone zum Glühen gebracht.

Als das Ergebnis bekannt wurde, brach Lauren in Tränen aus. Sie ist ein sozialer Mensch, und bekam nun natürlich ein sehr schlechtes Gewissen. Und das war die große Stunde für Francisca Urio! Sie, klug und vorausahnend, ahnte wohl bereits, was auf sie zukommen sollte und behielt ihr Lächeln auch nach der Verkündung, ja sie begann fast zu strahlen, tröstete dabei Lauren und meisterte die Situation absolut erwachsen und souverän. Sie bedankte sich für die "geile Erfahrung", und war in diesem Moment vielleicht die einzige im Saal, die ein Lächeln auf den Lippen hatte. Henn, Lukaseder, Bohlen, die Kandidaten - alle schauten sie nur geschockt in die Röhre, während Moderator Schreyel wiederholt beteuerte: "Dies ist kein April-Scherz! Dies ist kein April-Scherz!"

Somit ist diese skandalöse Wendung der 4. DSDS-Staffel bei näherem Hinsehen eigentlich ein Glücksfall - für alle Beteiligten. Wäre Francisca als zweitletzte ausgeschieden, wäre sie ein glattes, langweilige Etwas geblieben wie einst Juliette Schoppmann. Nun konnte sie aber ihren großen Charakter, ihr großes Herz zeigen, und zugleich als "tragische Figur" das Mitleid von Millionen von Zuschauern ergattern. Jetzt ist sie nicht mehr die perfekte Streberin, jetzt ist sie die tapfere und weise Heldin der Herzen. Lauren wiederum, diese außergewöhnliche und sympathische Persönlichkeit, bekommt eine weitere Chance, um nicht wegen einem Ausrutscher oder einem nicht ausgeräumten gesangstechnischen Makel als nichtskönnende Versagerin von der Bühne gehen zu müssen. Und schließlich beschert das "Skandälchen" der Show natürlich wieder mal jede Menge Schlagzeilen, Aufmerksamkeit und Einschaltquoten.

Merkwürdiges zum Knut-Song

2007-03-28T22:30:00.000+01:00

Alle wollen jetzt die Gelegenheit beim Schopfe packen und sich vom kleinen Eisbären Knut aus dem Berliner Zoo eine goldene Nase verdienen. So gibt es mittlerweile einen Knut-Song, gesungen von der 9-jährigen Kitty aus Köpenick:

Neben zahlreichen anderen musikalischen Kreativergüssen zu Knut im Netz ist das eine professionelle Produktion, die auch schön über Web-2.0-Plattformen mehr oder weniger viral vermarktet werden soll. Aber es ist auch wirklich gut gemacht: Eingängige, schlichte Melodie zu schlichtem Gitarrenklang, sodass der Song in jedem Kindergarten-Stuhlkreis gesungen werden kann. Kittys Stimme klingt süß und ehrlich (im Gegensatz zum Schnappi-Gör, das sich irgendwann derart in künstliche Erwachsenen-Allüren hineinsteigerte), der Text ist hervorragend. Nicht zu schmalzig, aber trotzdem kindgerecht und auch nicht sinnleer. Merkwürdig ist da nur, dass noch eine zweite Version auf Youtube kursiert, die aber in der Beschreibung auch auf die Homepage des Knutliedes verweist:

Und was hören wir da? Gleiches Lied, aber andere Tonart, und vor allem: andere Stimme. Auf einmal klingt alles sehr gekünstelt, man fühlt sich irgendwie nicht wohl beim Zuhören. Vielleicht wurde die Melodie sogar von einer Erwachsenen gesungen und dann mittels Tonsoftware manipuliert. Die Frage ist nur: Was soll diese Version, die sogar mehrmals auf Youtube gepostet wurde? Ist sie tatsächlich vom selben Urheber, wie der Link es nahelegen würde? Warum veröffentlichen sie dann nicht auch hier die "normale", für den Handel bestimmte Version? Urheberrechte? Exklusivitätsrechte für myvideo.de? Oder ist es doch das Werk eines Trittbrettfahrers?

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Homepage: http://www.kittyundknut.de/

Knut das Eisbärkind

2007-03-26T09:59:00.001+01:00

Knut ist ein süßes Eisbärkind. Wie gut, dass es den Euthanasie-Fritzen vom Tierschutzverein entkommen ist. Denn etwas anderes ist es nicht, wenn man das Tier wegen befürchteter Verhaltensstörungen töten will.

Schon bald aber wird Knut vielleicht zu einem menschenfeindlichen Jäger heranwachsen, denn die Natur will es nicht anders. Das Liebe wird sich zum Ungeheuerlichen verwandeln. Hoffentlich wird es nicht so schlimm.

Julia Falke scheidet aus

2007-03-18T04:05:00.000+01:00

Julia Falke war heute abend wohl die vorherbestimmte Abschusskandidatin. Die Jury nämlich unternahm in ihren Kommentaren fast keinerlei ernsthafte Rettungsversuche für sie, insbesondere Heinz Henn, der ja sonst immer ihr Fan war, fand sich mit einer einzigen Bemerkung, das Lied "Angel" von Sarah MacLachlan sei ein Mutmacherlied, ihr Gesang aber hätte ihn traurig gemacht und das sei gegen das Lied gewesen, ab. Kein Wunder auch, denn es sind eben nur noch Kandidaten übrig, die eher besser sind als sie. Aber dass Dieter Bohlen auch noch vor Ekel strotzend anmerken musste: "Die kaugummiartigen Töne, das war grausam", und sogar noch einmal nachlegte, nachdem Julia völlig fair und gefasst "Es ist OK" entgegnet hatte, zeugte vom Ziel purer verbaler Abservierung. Denn ehrlich gesagt, Julias Stimme war zwar teilweise vergleichsweise kraftarm und vermochte nicht allzu sehr zu strahlen, sondern an den entscheidenden Stellen doch wieder von hemmender Angst zu künden, doch waren markante Verbesserungen gegenüber letzter Woche zu beobachten: Kein nervöses Augenflimmern mehr, ab und zu sogar ein Lächeln. Auch vom Ausdruck her verkörperte sie eben ihren eigenen Stil, der etwas rauer, schlichter, schüchterner und trauriger klingt, aber alles andere als emotionslos ist, wie es Bohlen gerne auslegt.

Am Ende stand übrigens Lauren Talbot neben ihr "vorne". Denn sie hatte mit ihrem heutigen Auftritt ("True Colors" von Cyndi Lauper, das die legendäre Jacqueline Hackl bereits im Casting sang, wir erinnern uns) eher an Sympathien eingebüßt als neue gewonnen. Einerseits zu "unaufrichtig", die Jury führte das darauf zurück, dass sie sich zu sehr auf ihre momentane Quasi-Star-Situation besinne anstatt auf ihr musikalisches Innere, andererseits teilweise tonlich schief, was schon letztes Mal ein Problem war. In den DSDS-Foren brodelt es mittlerweile, ihre Gegner sehen ihren Hass, den sie schon von Anfang an ob Laurens ungewöhnlichen Typs gehegt haben, massiv bestätigt, "peinlich", "talentlos" hagelt es. Ihre Fans und auch die Jury aber sehen nach wie vor in ihr die große musikalische Persönlichkeit und den Wiedererkennungswert, und denken wohl kaum daran, sie abzuschreiben.

Eine Überraschung gab es von Sorgenkind Lisa Bund. Hätte man gedacht, nach all dem Presserummel wäre sie nun endgültig am Boden, wurde man durch ihre bravouröse Darbietung von "A Natural Woman” (Aretha Franklin) eines Besseren belehrt. Mehr noch, technisch konnte sie geradezu einen Quantensprung hinlegen im Vergleich zu ihren bisherigen Fähigkeiten: Keine störende Rauheit mehr, keine fehlerhaften Spannungen, der Ton floss, frei und stark. Fast meinte man, da sänge jemand anderes als bisher! Und zu ihrem Streit mit Tristan bekannte sie offen: "Ja, ich habe einen schwierigen Charakter." Mutig. "Das war ein Fehler, ein Ausrutscher" wäre nämlich bei anderen das höchste der Gefühle gewesen.

Max Buskohl, Francisca Urio, Mark Medlock und Thomas Enns kamen mehr oder weniger problemlos weiter. Martin Stosch wieder mit einem blauen Auge von Dieter Bohlen, aber das passt ja ohnehin zu seinem anderen.

Lisa Bund ist böse in Echt

2007-03-14T20:51:00.000+01:00

Hat man nach der Mobbing-Affäre um Lisa Bund schon ein etwas kritischeres Augenlicht auf die (einstige?) Favoritin von DSDS 4 geworfen, so sind nun wirklich alle Stricke gerissen.

Vor einer Woche erst hieß es, Lisa werde von allen anderen Kandidaten gemobbt. In persönlichen Interviews auf RTL wurden dann die Gerüchte im Kern zumindest bestätigt. Die mobbenden Kandiaten behaupten aber, Lisa sei selbst Schuld, führe sich ehrgeizig und siegessicher auf, mache allzu freie und saloppe Bemerkungen "unter der Gürtellinie" über andere, etwa dass eine Visagistin eine dicken Arsch habe. Selbst Lauren, letzte Verbündete im Kampf, fiel am Ende im Streit von Lisa ab. Und was meinte Lisa? "Mit Ehrlichkeit kommt man am weitesten im Leben", aber auch, "ich weiß, dass ich manchmal wie viele Frauen eine Zicke sein kann."

Und nun das: Ein Video noch aus Top-20-Showzeiten taucht auf, in dem Lisa im Streit ihren Mitkandidaten Tristan Iser im Hotelzimmer aufgebracht beschimpft. Mit im Raum sitzen übrigens die Kandidaten Dennis Haberlach und Aleksan Cetinkaya, der ebendieses Video heimlich mit der Handykamera mitgefilmt hat. Es fallen deftige Bemerkungen wie "Hurensohn", über Tristans Mutter, über sein Organ. Nun wird auch klar, warum Dieter Bohlen Lisa damals "Terrorkrümel" nannte. Dazwischen hört man aber auch immer wieder ihren Vorwurf, Tristan habe schlechte Dinge über sie erzählt. Heute begründet Lisa auf lisa-bund.tv das Geschehene so: Tristan habe sich an sie ranmachen wollen, auf ihre Ablehnung hin habe er aber dann aus verletzter Eitelkeit üble Gerüchte über sie verbreitet, sie daher überreagiert. Tristan wirft im Video allerdings auch Lisa vor, über ihn gelästert zu haben, und behauptet heute natürlich, sie beide seien sehr wohl einige Zeit lang zusammen gewesen. Ansonsten hört man seinen Beitrag zum Streit aber nicht so gut, eine hohe weibliche Stimme ist, vor allem wenn sie von jemand derart Stimmgewaltigem kommt, nun einmal dominanter.

Nun also, gerade nachdem sich Lisa wieder mit den anderen Kandidaten im Haus ausgesprochen und anscheinend versöhnt hat, liegt wieder alles in Scherben. Manche DSDS-Zuschauer, ob Eltern oder heimliche Verehrer, fühlen sich schon von ihr veräppelt, sehen das Bild des lieben, netten Mädchens jäh zerstört. Ein großer Teil der Fans aber, zumindest im Fanforum, betont seine Loyalität. Was ist schon dabei, jeder kann ausrasten. Lisa ist eben ein Mensch wie jeder andere auch, mit den üblichen Macken, aber mit ungewöhlichem Können. Manche versuchen nun auch, dieses von der Person getrennt zu betrachten, à la Michael Jackson. Für andere wiederum ist das besondere Temperament Lisas nur noch ein weiteres Qualitätsmerkmal ihrer Angebeteten, möglicherweise werden sogar jetzt erst viele auf sie aufmerksam.

Jonathan Enns ist draußen

2007-03-11T20:45:00.000+01:00

Bei DSDS konnte Jonathan Enns diesmal mit seinen etwas aufdringlichen und künstlichen Charmeattacken nicht punkten. Da half kein "ich zeig euch meine Zunge, denn ich bin heißßßßß" oder anderes cooles Flirten mit dem weiblichen Publikum, was bei ihm einfach die Authenzität und das Image als lieber Schmusebär kaputt macht. Und die Jury nutzte auch die Gelegenheit, ihn diesmal auf die Abschussliste zu setzen. Seine Leistung sei für dieses Stadium des Wettbewerbs nicht mehr ausreichend gewesen, zu dünne Stimme, zu flach im Ausdruck. Dabei wars gar nicht so ausdruckslos oder langweilig, er hat sich schon bemüht, Charme rüberzubringen, aber eben zu oberflächlich und deplaziert. Was etwa seine Bühnenpräsenz angeht ist er besser als Julia Falke gewesen, die diesmal als große inzenierte Überraschung nicht "nach vorne" musste und damit die Prognose Dieter Bohlens widerlegte. Julia schaute nämlich während ihres Gesangs die ganze Zeit nervös nach links und rechts und machte ein eher genervtes als die Leute begeistern wollendes Gesicht. War ihre Anspannung wirklich derart stark, wie Heinz Henn analysierte? Aber sie hatte zu ihrem Glück Anja Lukaseder als Schutzpatronin, die ihren Typ ("nettes Mädchen") mag und für sie ein Wort einlegte. Bemerkenswert auch das leichte "Schwächeln" von Lisa Bund, das Dieter Bohlen feststellte. Er meinte offen, dass Lisa irgendetwas am Herzen haben muss, das sie bedrücke, und goss damit Öl in das Feuer. Denn seit einigen Tagen schon ist bekannt, dass Lisa mit den anderen Kandidaten Zoff hat. Viele wie Martin Stosch meinten im Fernsehinterview, sie sei eine Diva, ein Eindruck, der wohl durch die von der Bildzeitung ihr auferlegte Favoritenrolle maßgeblich gefördert wurde. Aber auch Lisa selbst gibt, auf die Vorwürfe angesprochen, offen zu, dass sie sehr ehrgeizig ist und gewinnen will, der Zwist ist wohl in mancher Hinsicht auch hausgemacht. Es kommen dann noch charakterliche Dinge hinzu, Lisa erlaubt sich offenbar allzu offene und bisweilen schadenfrohe Kommentare über andere, für die man angesichts ihrer Situation sicherlich auch noch viel empfindlicher ist als sonst. Und selbst mit ihrer Zimmernachbarin und Verteidigerin bis zum Schluss, Lauren Talbot, hat sie sich zerstritten. Vielleicht auch deswegen, weil Lauren in Hinblick auf das, was sie sagt und wie sie auf andere wirkt, wahrscheinlich um einiges vorsichtiger und sensibler ist als Lisa? Zu leiden allerdings hatte am Ende doch Lisa und nicht die anderen, und wie Bohlen sagte hatte das die Qualität ihres Auftritts etwas gemindert, Lisa wird nun also womöglich erst recht Schwierigkeiten haben, sich mit den anderen zu versöhnen. Max Buskohl konnte sich vom etwas ungewöhnlichen "Nischenmusik"-Sänger diesmal wirklich zu einem Favoriten etablieren, denn er war mit Leib uns Seele bei seinem Auftritt dabei. Genauso ausdrucksstark und authentisch sang auch Lauren, und die Jury verzeihte ihr dafür auch den ein oder anderen schiefen Ton, aber nicht aus Gnade, sondern weil diese das transportierte Gefühl nicht schmälern konnten. Für Dieter Bohlen ist sie jemand, mit dem man "garantiert Platten verkaufen" könne, möglicherweise im Gegensatz zu anderen, die alle Töne richtig singen. Ein Seitenhieb auf Francisca Urio? Die hatte sehr gut performt und machte sich diesmal auch als einzige die Mühe, als Agentendame mit "Licence to Kill" eine ungewöhnliche Facette von sich zu zeigen, aber die Jury vermisste, um es kurz zu sagen, doch wieder die finale Prise Authentizität. Auch Favorit Mark Medlock bekam diesmal Abstriche wegen fehlender Überzeugungskraft, Anflüge von Cabaret wollte Heinz Henn gesehen haben. Doch was hat der bloß gegen Cabaret? Martin Stosch war definitiv vom einstigen Wunderknaben auf die Position eines sich kaum verbessernden Langweilers gesunken, zumindest wenn es nach Henn und Lukaseder geht. Lediglich Dieter Bohlen lobte seine einzigartige Ruhe und Gelassenheit auf der Bühne. Und Thomas Enns Auftritt hatte diesmal auch nur mittelmäßige Qualitäten, sodass sich die Regisseure am Ende das "Highlight" erlauben konnten, ihn im Doppelpack mit seinem jüngeren Bruder als letzte zwei "da vorne" bangen zu lassen. Diesmal musste allerdings schon mal keine Kandidatenfamilie in Tränen versinken, und auch Jonathan zeigte sich nach dem Ausscheiden genauso cool, wie er es vorher beim Auftritt war, anders als die ein oder andere vorher siegessichere Mädchenband bei einem anderen Wettbewerb. Dafür wirklich Respekt!

Helmut Lotti soll Tim spielen!

2007-03-09T22:38:00.000+01:00

Steven Spielberg möchte nun die Comicabenteuer von Tim und Struppi verfilmen. Es werden für die Hauptrolle schon verschiedene Schauspieler wie Jude Law, Leonardo di Caprio oder Tobey Maguire in Betracht gezogen. Doch was soll das? Das sind alles Amerikaner und außerdem sehen sie alle Tim nur entfernt ähnlich, ganz zu schweigen von der Art. Tim ist nämlich weder Frauenheld noch Harry Potter. Der einzige Prominente, bei dem die Rolle von Tim wirklich wie die Faust aufs Auge passt, ist der Sänger Helmut Lotti! Selbst echter Belgier, und mit einem Aussehen wie der Comicfigur aus dem Gesicht geschnitten. Von der Ausstrahlung her trifft er genau diese mittlerweile etwas "nostalgische" Art des Abenteuerhelden, und auf musikalischer Ebene ist er ganz wie Tim schon um die ganze Welt gereist. Warum also nicht er? Außer eben, er würde als Schauspieler keine gute Figur machen. Aber ein Versuch ist es doch allemal wert. Europa darf sich seine Kultfigur Tim doch nicht angloamerikanisieren lassen! Helmut Lotti für Tim!!

Warum Cicero ein guter Kandidat für den Grand-Prix ist

2007-03-09T07:20:00.000+01:00

Gestern abend hat ja der Swing-Sänger Roger Cicero (36) den Vorentscheid für den Eurovision Song Contest gewonnen. Eigentlich überraschend, weil man dachte, dass die Konkurrenzband Monrose, die ja durch die Casting-Show Popstars in der letzten Zeit insbesondere bei den televotingwilligen jungen Zuschauern sehr populär gemacht worden ist, dass die wie schon vor drei Jahren Stefan Raabs Castingshowkandidat Max sich den Sieg locker mit nach Hause hätte nehmen können. Und das dachten wohl auch die drei Sängerinnen selber, denn sie freuten sich nach der Ergebnisverkündung nicht etwa wie sonst bei DSDS oder Popstars "wie selbstverständlich" für den Konkurrenten (selbst Daniel Lopes hatte damals in DSDS 1 ja noch anstandsweise für Daniel Küblböck geklatscht, als einer von ihnen beiden raus musste und er es schließlich war), sondern waren sichtlich enttäuscht und erst einmal mit sich selbst beschäftigt.

Aber es ist wohl auch gut so. Denn der Monrose-Song "Even heaven cries" wäre, obwohl er heute viel besser dargebracht wurde als in früheren Auftritten, doch etwas zu monoton und einschläfernd gewesen (Hasenclinic berichtete), eher eine Ballade für die einsamen Stunden als für so ein Großereignis. Da kann Monrose vielleicht noch von Glück reden, dass sie an einer höchstwahrscheinlichen Blamage als quasi "etablierte" Band mit dann unerwartet wenig Punkten gerade noch vorbeigeschrammt sind. Von Gracia nämlich, die vor zwei Jahren den letzten Platz machte, hat man in der Zwischenzeit auch kaum noch was gehört.

Nun aber endlich zu den Gründen, warum Ciceros Song echte Chancen beim ESC haben kann:

Zunächst einmal ist das Swing. Manche mögen behaupten, das sei ein "Nischenmusikstil" wie vor einem Jahr Texas Lightning mit ihrer Country-Musik, aber da ist diesen Leuten offensichtlich entgangen, wie häufig heutzutage in der Fernsehwerbung Swing vorkommt! Das hat seinen guten Grund, denn Swing ist irgendwie verbindend, etwas für alle, vom Klassik-Fan über den Schlager-Fan bis hin zum pop- und rockfanatischen Jugendlichen. Beweis siehe Robby Williams. Swing ist feierlich, emotional, edel und trotzdem cool und fetzig, witzig, groovig obendrein, vereint also viele begehrte Eigenschaften auf einem Fleck. Will sich vielleicht nicht jeder stundenlang anhören, ab und zu aber, und vor allem als Krönung einer großen Show, da geht fast jedem das Herz auf! In Osteuropa ist darüberhinaus Jazz sowieso in.

Dann der Text und das Thema: "Frauen regier'n die Welt." Da schmunzelt doch jeder in der Familie, obs der Ehemann ist, die Frau selbst, die Tochter, der Sohn mit seiner Freundin. Im Liedtext ist jede Stufe von frühester Jugend bis zum "Nerz-Zeitalter" abgedeckt, und mit so einem Seitenhieb wie "Wie sie dich anseh'n - Und schon öffnen sich Tasche und Herz" ist's auch keine plumpe Anbiederung an das andere Geschlecht allein. Vor allem ist der Inhalt schlichtweg hochaktuell: in Deutschland herrscht eine Kanzlerin, in den USA und in Frankreich stehen Regierungscheffinen in den Startlöchern, in weiteren Ländern ist auch schon längst eine Frauen an der Macht. Und ein wenig steckt in dem Lied schon auch die Hoffnung, dass es mit Frauen an der Macht eine bessere Welt geben könnte, in Zeiten von Krieg und Terror also eine wirklich positive politische Botschaft obendrein. Dass das Geschlechterthema beim Publikum gut ankommt, hat übrigens Cicero selbst mit seinem Platinalbum vom letzten Jahr zu ebendieser Thematik bewiesen. Und was die sprachliche Verständlichkeit angeht: Wenn selbst in Moskau die Fans von Tokio Hotel ihre Liedtexte begeistert mitsingen können...

Ein gefährlicher Punkt ist allerdings Roger Cicero selbst. Beim Vorentscheid war er extremst aufgeregt, sein Gesang im Vergleich zur Aufnahme trotz solider Technik schlichtweg zu farblos, da fehlte plötzlich der gewohnte Witz und sogar etwas der Groove. Da gibts sicherlich andere, die weit besser die Sau rauslassen können. Zudem klang auch das Arrangement dort im Gegensatz zum Original erschreckend flach und unabgestuft, und das kann bei einem Jazz-Stück den Unterschied zwischen "atemberaubend" und "langweilig" ausmachen! Bleibt also zu hoffen, dass sich die Interpreten am 12. Mai in Helsinki geschickt genug anstellen...

Die beiden Hass-Songs von DSDS

2007-03-08T00:30:00.000+01:00

Bei dieser Staffel DSDS sind zwei Songs besonders penetrant in Erscheinung getreten und können getrost als "Hass-Songs" der Show betrachtet werden: "Tears in Heaven" von Eric Clapton und "Father and Son" von Cat Stevens. Beides mittelmäßige Kompositionen, gesungen von mittelmäßigen Stimmen. Im Original! Da können tausend unterschiedliche Kandidaten beim tausendfachen Nachsingen auch nichts mehr retten. Ob man nun die heisere und intonationsmäßig hoffnungslose Abwürgestimme von Clapton bei Tears oder das langweilig-monotone Herumgedudel von Stevens bei FaS nachahmt, die Musik ist einfach resistent gegenüber jeder Veredelung. Sogar Nelly Furtados quäkeliges "I'm like a bird" konnte ja noch von Lauren Talbot einigermaßen aufgewertet werden - wegen guter Kompositionsqualität. Es ist wirklich großes Mysterium, warum sich ausgerechnet diese beiden Gitarrensongs so großer Beliebtheit erfreuen. "Tears in Heaven" wird nun ja wohl definitiv durch Martin Stoschs Darbietung in Mottoshow 1 abgehakt sein, Angst haben muss man nur noch vor dem Trällerliedchen von Stevens.

Daniel Küblböck

2007-03-01T02:27:00.000+01:00

Daniel Küblböck gilt ja als Sinnbild für das talentlose Medienprodukt schlechthin. Ist DSDS das Symbol geworden für die Künstlichkeit und Kommerzorientiertheit der heutigen Musikindustrie, so ist Daniel Küblböck das Symbol von DSDS. Jeder Dorfschullehrer, Zahntechniker oder Y-Prominente, der "DSDS" vielleicht noch nicht einmal buchstabieren kann, weiß ein Lied von Küblböck zu singen - sofern man natürlich seine Lieder als "Gesang" bezeichnen kann, versteht sich. Dabei sind sie hier an den falschen geraten. Denn jeder, der bei TV-Total am Montag den nach dem x-ten Imagewechsel mittlerweile gereiften Küblböck beim Singen von Jazz-Klassikern gehört hat, wird spätestens da festgestellt haben: Der Gesang ist zwar immer noch verbesserungswürdig, obschon tönetreffmäßig sauberer als 99,9% des BuViSoCo-Geträllers, aber was der Kerl an Musikalität an den Tag legt, ist einfach unglaublich. Von wegen talentfreier Körmit, der höchstens zum Comedy-Sternchen taugt. Küblböck gehört in die Musik, daran besteht absolut kein Zweifel! Er hat wirklich die Fähigkeit, seine Gefühle in Musik auszudrücken, und zwar in gut anhörbarem Zustand. Da werden sich die beiläufigen Klischee-Zitierer wohl ein anderes Spottbild suchen müssen, bzw., falls sie dieses Neu-Debüt Küblböcks nicht mitbekommen haben, sich erstmal einige Zeit lang lächerlich machen.

Von Imageaufwertungen und Märchenstunden

2007-02-24T23:59:00.000+01:00

Die erste Mottoshow von DSDS hat durchaus neue Ansichten gebracht, über Kandidaten wie auch über die Jury. Doch der Reihe nach:

1. Martin Stosch mit "Tears in heaven" von Eric Clapton. Seine Leistung wurde diesmal von der Jury nicht beanstandet, aber trotzdem konnte er nicht wirklich als der große Überzeugende dastehen, man bemängelte stattdessen eine zu geringe Weiterentwicklung: Den Song sang er nun schon zum dritten Mal in DSDS, optisch gäbe es auch nichts Neues. (Video)

2. Julia Falke mit "What's up" von 4 Non Blondes. Leider war sie anscheinend ungemein aufgeregt, was man z. B. daran sehen konnte, dass sie das Mikrofon immer schief hielt. Dementsprechend hatte sie nicht genug Luft, traf Töne nicht, war im Ausdruck auch sehr unsicher und über weite Strecken nicht überzeugend. Und was meinte Heinz Henn? Alles wunderbar. Auch Anja Lukaseder lobte sogar die "Sauberkeit" ihres Gesangs. Nur Bohlen nannte die im Gegensatz zur letzten Top-20-Show tatsächlich unüberhörbaren Mängel, und wieder mit gnadenlos harten Bemerkungen: "Für die Karaoke-Bar reicht das." Ob Julia im Vorhinein schon vor Dieter Angst hatte? Auf jeden Fall meinte sie dann zu Moderator Marco Schreyl: "Ich habe es gewusst, dass von ihm nichts Gutes kommen wird." Ob Bohlens Härte mit der Grund für ihre Angst und Unsicherheit war? Ob das blumige Wort Heinz Henns von Vornherein als Gegenpol zu Dieters erwartbare Niedermache gedacht war, um die ihm sympathische Sängerin vor dem Urteil des sicherlich nicht in jedem Fall wirklich kompetenten Telefonpublikums zu schützen? Oder ob es tatsächlich ein Zeugnis davon ist, dass Henn selbst nicht genug kompetent ist, so wie es Bohlen ihm immer vorwirft und was auch stets zu einem spannungsgeladenen Juryklima beiträgt? (Video)

3. Thomas Enns mit "Iris" von Goo Goo Dolls. Wieder keine Beanstandung der Leistung, sondern der Songauswahl. Thomas habe noch nicht seinen Stil gefunden. (Video)

4. Max Buskohl mit "Fly away" von Lenny Kravitz. Überzeugende Leistung in seinem speziellen Stil. (Video)

5. Laura Martin mit "Don't wanna lose you" von Gloria Estefan. Da neuerdings Arcangelo Vigneri durch Bohlens Tipp, seine Herkunft auszunutzen und italienisch zu singen, eine überzeugende Leistung darbringen konnte und DSDS-3-Kandidat Nevio ja auch mit Italo-Pop erfolgreich ist, setzte Laura nun auch auf ihre spanische Ader mütterlicherseits, derer man sich vorher kaum bewusst waren. Henn und Lukaseder konnte sie erwartungsgemäß überzeugen, Bohlen auch diesmal nicht. Er zweifelte, dass "jemand ihre CD kaufen würde", obschon er seine Kritik als rein aufs Musikalische und nicht auf das Persönliche bezogen sehen wollte. (Video)

6. Lauren Talbot mit "I'm like a bird" von Nelly Furtado. Erwartungsgemäß charmant und herzerwärmend vorgetragen, Bohlen hob jedoch im Gegensatz zu den einstimmig lobenden Worten seiner Mitjuroren, die er als "Märchenstunde" bezeichnete, die seiner Meinung nach zahlreichen nicht getroffenen Töne hervor. Dabei wies der Auftritt in Sachen Tonsicherheit gar nicht unbedingt mehr Ungenauigkeit auf als der Gesang von manch etabliertem Künstler, und wurde genau wie bei solchen durch die große Emotion zur Erträglichkeit kompensiert. Auch Bohlen sah in dem Mangel dann doch keinen Grund für eine schlechte Beurteilung insgesamt, Emotion und Persönlichkeit hatten genügend Ausschlag. (Video)

7. Jonathan Enns mit "Angels" von Robbie Williams. Mit viel emotionalem und charmantem Engagement in Richtung der Fans gesungen, technisch jedoch nicht einwandfrei, jedoch eindeutig besser als sein vormaliger Auftritt. Lukaseder entschuldigte sich sogar für das "Abstempeln als Abschusskandidaten" bei der Top-20-Show. Er selbst wiederum zeigte die Einsicht, dass seine Weiterwahl damals durchaus ungerecht war, was aber seiner Selbstsicherheit, gestützt durch ebenjene von ihm heftig angeflirtete Fanbasis, keinen Abbruch tat. (Video)

8. Francisca Urio mit "Lady Marmalade" von Christina Aguilera. Diesmal kam sie nicht minder perfekt und auch nicht minder perfektionistisch rüber, konnte aber ihr Image als mögliche "perfekte, aber langweilige Schnulzensängerin" abwerfen. Mit schillernder Stimme und vor allem gekonnter, dem Song gemäß "heißer" Performance u. a. mit dem Mikrofonständer wurde sie von der Jury zum "Maßstab der Show" erklärt. (Video)

9. Mark Medlock mit "Hello" von Lionel Richie. Dieser Auftritt war nicht "erwartungsgemäß" toll. Denn hier zeigte Mark Medlock eine doch etwas andere Seite als bisher, er konnte zu seinem Ruf als "ausgeflipptes Talent" eine willkommene Spur an Ernsthaftigkeit und Glaubwürdigkeit hinzugewinnen. Im Vorspann nämlich erzählte er von seiner Familie und insbesondere von seiner tragisch an Krebs verstorbenen Mutter, seinem Kampf vor und nach ihrem Tod. Und daraufhin sang er "Hello", das das Wiedersehen mit einer verstorbenen Person beschreibt. Dabei war seine Stimme immer gehalten, manchmal fast weinend, er drehte nicht wie sonst irgendwann auf und schob die dicken, fetten Töne heraus. Es lief einem der Schauder über den Rücken, denn er zeigte da wirklich, dass er nicht bloß virtuos war, sondern ehrlich fühlend. Übrigens hat Mark einen Zwillingsbruder, der auch im Publikum saß.

Quelle: Clipfish.de

10. Lisa Bund mit "Because of you" von Kelly Clarkson. Lisa hat wirklich Technik. Als sie am Ansatz des ersten langen Tons wegen zu viel Druck fast drohte, zu tief zu sein, öffnete sie ihre Stimme, und der Ton kam glasklar-sauber heraus. Dann aber nahm sie sich für einen lauten Part zu viel vor und schrie ihn am Ende nur noch heraus. Kurz nachdem der Song zu Ende war, musste sie deshalb heftigst husten, also nicht etwa wegen ihrer Erkältung. Insgesamt klang die Interpretation ausdrucksgeladen, manchmal allerdings nicht absolut optimal, vielleicht sogar zu sehr interpretierend, "zeigen wollend" anstatt wirklich fühlend. Nicht ohne Grund fand Bohlen, trotz einstimmiger Begeisterung der gesamten Jury, dass ihm "Hurt" besser gefallen hatte. Kurzum: Großes Können, aber auch ein wenig ungute Tendenzen. (Video)

Am Ende flog Laura Martin aus der Show, obwohl eigentlich Julia Falke, die am Schluss als letzte engumschlungen mit ihr auf der Bühne harrte, die weniger überzeugende Leistung gebracht hatte. Der Notar meinte übrigens, dass das Ergebnis "eindeutig" war. Es war aber vor allem das von Bohlen in der Bild vorhergesagte Ergebnis. Hat Bohlen wirklich eine so treffende Weitsicht und Urteilskraft? Hatte die charakterlich reife junge Frau und Mutter womöglich nun einmal keine große Fanbasis bei den telefonierwilligen Teenies? Oder hat Bohlens Urteil selbst die Zuschauer vorbeeinflusst? Fragen, die wohl nie geklärt werden können, über die es sich aber lohnt, nachzudenken.

Video: Einschätzung der Jury
Video: Die Entscheidung (Teil 1/Teil 2)

Lisa Bund - Superstar der Ohren und Herzen?

2007-02-21T18:25:00.000+01:00

Quelle: Clipfish.de

Die 18-Jährige ist eine der Favoriten der diesjährigen DSDS-Staffel. Bei der Show erntet sie Lob überhauf von der Jury, bekommt in der Reihenfolge der Auftritte immer Schlussplätze zugewiesen - die, die den Favoriten vorbehalten sind. Im Internet schießen währenddessen Fanpages wie Pilze aus dem Boden. Auch als sie im zweiten Recall-Auftritt teilweise Probleme hatte, den Ton zu treffen, erkannte Heinz Henn ihr Potenzial und bescheinigte ihr "Windstärke 10"-Qualitäten. Und er sollte Recht behalten, denn die Top-20-Shows meisterte sie daraufhin bravourös und vor allem - tonlich piekesauber. Ihre Probleme im Recall waren nämlich stimmungsbedingt, im Interview davor und auch bei jenem Aufritt selbst wirkte sie angeschlagen, danach, als sie von Henns Lob erlöst wurde, brach sie in Tränen aus: Immer würde sie gesagt bekommen, dass sie schlecht sei, und nun so etwas zu hören, das habe sie bewegt.

Lisa, die Sensible, die anscheinend schon oft im Leben einstecken musste, anstatt zu den Austeilenden, Angesagten zu gehören. Vor einem Jahr noch wog sie 20 kg mehr, hörte Kelly Clarksons "Because of you" in den Momenten, in denen es ihr "nicht so gut ging". So oft, dass sie bei jenem Recall-Aufritt, in dem sie eben dieses Lied singen musste, Angst hatte, die Erinnerungen von damals könnten sie überwältigen. Auch hat sie schon zweimal bei Popstars teilgenommen, hat es bis in die Workshops geschafft, und ist doch immer wieder gescheitert.

Dann aber wiederum: Lisa, die Kämpferin. Nachdem sie sich vor einigen Monaten von ihrem Freund trennte, schaffte sie es, eben jene 20 kg abzunehmen. Und sie meldete sich bei DSDS an, obwohl sie in ihren Castingshow-Versuchen zuvor schon so oft kurz vor dem Ziel eine Niederlage erlitt. Und diesmal konnte sie wirklich alle von sich überzeugen, Ohren und Herzen von Jury und Zuschauermassen erobern. Wohlgemerkt, nicht nur die Ohren oder - eventuell auch - Augen. Denn sie versteht es wie kein anderer Kandidat, in ihren Interviews mit den Zuschauern zu kommunizieren. Es wirkt so, als ob sie sich immer gerne die Zeit nimmt, den Leuten etwas von sich zu erzählen, anstatt nur zu hoffen, dass keine unangenehmen Fragen auftauchen und dass man sie möglichst bald wieder in Ruhe lässt. Dabei scheint sie sich immer auch direkt an die Fans vor dem Fersehbildschirm zu wenden, so, als wären sie alle mit im Raum, und das alles fast so natürlich wie in einem Vier-Augen-Gespräch. Sollte sie also nicht gewinnen, könnte sie immer noch hervorragend als Moderatorin arbeiten...

Wie dem auch sei: Stimmlich mögen ihr Kandidaten wie Franziska Urio das Wasser reichen können, charakterlich sind Leute wie Mark Leon Medlock, Max Buskohl oder Lauren Talbot auch mindestens genauso interessant, aber das größte Identifikationspotenzial bei den Zuschauern besitzt eindeutig sie. Das kann sie zur diesjährigen Siegerin von DSDS machen.

Bilder aus vergangener Zeit

2007-02-19T11:54:00.000+01:00

Ein emsiger Amateurfilmer hat diese Bilder von Hausmeister Krauses Treiben im Dackelklub gefilmt:

Irgendwie erinnern diese Aufnahmen ja schon an Szenen aus einem gewissen Berghof...

Bohlens Erzfeindin

2007-02-18T11:50:00.000+01:00

"Beim nächsten Mal besorge ich dir Rennie!" rief Laura Martin (27), Kandidatin bei DSDS, nach dem Einzug in die Mottoshows bei der Top-20-Show gestern Abend Dieter Bohlen zu. Der hatte vorher nämlich zu ihrem Auftritt gemeint: "Bei Rod Stewart bekomme ich Gänsehaut, bei dir eher Anflüge von Sodbrennen". Ganz im Gegensatz zu den beiden anderen Juroren, die nur absoluten Respekt für Lauras Leistung übrig hatten: "Frauenpower - nicht Girliepower", so Anja Lukaseder. "Du hast wirklich schon einmal richtig geliebt", glaubte Heinz Henn gar aus ihrer Interpretation zu erkennen.

Richtig geliebt schon, aber sicherlich nicht Dieter Bohlen. Das konnte man wiederum aus jenem rebellischen Zuruf an selbigen nach ihrem Triumph am Ende der Sendung unzweifelhaft heraushören. Normalerweise sind Kandidaten ja bemüht, auch die Kritik der Jury m. o. w. ehrfürchtig über sich ergehen zu lassen und danach womöglich sogar noch Besserung zu versprechen. Man will ja nicht als "nicht lernfähig" rüberkommen, vor allem aber hat man noch das lobende Wort der Juroren im Hinterkopf, mit dem man einst ins Recall gelassen wurde. Wer nicht gerade derart vor dem Kopf verbrettert ist wie diese Kandidatin hier, wird verstehen, dass man ab dem Recall von der Jury bereits als singfähig angesehen wird und jede noch so harte Kritik von da an nur noch m. o. w. wohlmeinend sein kann. Doch im Falle von Laura Martin scheint wirklich einiges im Argen zu liegen.

Erinnert man sich nämlich ein wenig zurück, fällt auf: Genau dieselbe Situation hatten wir schon in der ersten Top-20-Show vor einer Woche. Auch da verglich Bohlen Lauras Auftritt mit dem Original, und auch da stellte er im Gegensatz zu Mariah Carey und im Gegensatz zu seinen Mitjuroren zu wenig Gefühl, genauer gesagt zu wenig Lebensfreunde fest. Sofort konterte die Gescholtene, auch da bereits ziemlich selbstbewusst und offensiv: "Dann hat sie es eben falsch interpretiert!"

Heißt, man muss noch weiter in der Geschichte von DSDS 4 zurückblättern, um den Ursprung aller Zwistigkeiten zu finden. Und siehe da: Im ihrem allerersten Casting kam Laura Martin nur weiter, weil sie zwei Jurorenstimmen von drei bekam. Dreimal darf man raten, von wem das "Nein" kam. Und dreimal, aus welchem Grund!

Von wegen also "lobendes Jurywort" am Anfang als Basis und Garantie von späterer Wohlgesonnenheit in der Kritik. Laura Martin stößt bei Dieter Bohlen doch tatsächlich auf das Bodenlose. Da war von Anfang an keine Sympathie, und trotzdem hat sie es bis in die Mottoshows geschafft. Wir dürfen uns also noch auf einen spannenden Kampf freuen!

Soll Monrose wirklich zum Grand-Prix?

2007-02-17T16:06:00.000+01:00

Das vor kurzem bei "Popstars" auf Pro7 gecastete Mädchen-Gesangstrio Monrose möchte mit ihrem Lied "Even heaven cries" beim Eurovision Song Contest 2007 (ESC, früher: Grand Prix Eurovision de la Chanson) auftreten, und wird sich im März im deutschen Vorentscheid gegen zwei andere, weitaus weniger populäre Künstler beweisen müssen. Aufgrund ihrer Bekanntheit durch die Castingshow, und aufgrund ihrer großen, fanatischen jungen Fangemeinschaft, die bei Telefonvotings keine Kosten scheut, hat sie gute Chancen, im Mai dann auch wirklich Deutschland in Helsinki zu vertreten.

Aber Deutschland ist bei diesem Wettbewerb schon oft durch seine populären Künstler, ob sie nun als qualitativ hochwertig eingestuft worden sind oder nicht, letzen Endes ernüchtert worden. Im Grunde fast die gesamten letzten Jahre hinweg, sei es Gracia, Max oder Texas Lightning. Am besten weg kam noch Stefan Raab mit dem 5. Platz im Jahre 2000, das war aber ein abgefahrenes, humoristisches Show-Spektakel, genauso wie eigentlich auch alle ESC-Sieger der Vorjahre. Der Song "Even heaven cries" jedoch ist eher ein leises, filigranes Gebilde mit teilweise ungewöhnlichen Harmonien, die von den offensichtlichen Vorlieben der meisten europäischen ESC-Telefonvoter ein ganzes Stück weit entfernt sind. Mehr noch, er könnte an jenem Maiabend gar drohen, unter allen anderen Beiträgen als "Was war das denn?"-Nummer zu versinken, denn die leisen Töne werden überdies auch noch nicht immer überzeugend präsentiert. Allein die "indisch" anmutende Choreographie mit den ganzen langsamen Arm- und Handumschlängelungen wirkt noch etwas zu ungeschmeidig und "eingeübt". Auch der Gesang an sich kam bei manchen bisherigen Auftritten einfach zu schwach und farblos rüber, auch wenn es ein leiser Song ist. Und wenn mit Farbe, dann auch nicht unbedingt mit der richtigen. Die Sängerin Mandy etwa geht gerne mal aus sich heraus und macht einen auf Christina Aguilera, aber man wird einfach nicht den Eindruck los, dass das eher der - zugegebenermaßen technisch gute - Auftritt einer Verkäuferin auf der Automesse oder die einer Animatorin beim Beachvolleyball im Feriencamp ist. Der Ausdruck stimmt einfach nicht - und passt nicht zum Stil der beiden anderen Sängerinnen Senna und Bahar, die eher mit gedeckterer Stimmung agieren.

Überhaupt, ob Mandy die richtige Sängerin für Monrose ist? Damals, bei der Finalsendung von "Popstars", wurde nämlich per Telefonvoting zwischen ihr und einer anderen Kandidatin, Romina, als drittes und letztes hinzukommendes Bandmitglied von Monrose entschieden. Romina war eine routinierte Sängerin, vielleicht nicht ganz so extrovertiert und strahlend wie Mandy, vielleicht für einige auch nicht ganz so attraktiv. Beide mussten ebenjenes "Even heaven cries" jeweils einmal mit den beiden anderen singen, und Romina sang das Lied tatsächlich so, dass die ernsthafte Stimmung des Songs rüberkam. Mandy wiederum sang lauter, kräftiger und strahlender, man hatte aber schon da das Gefühl, dass da möglicherweise eine Tendenz bestand, sich gegenüber den anderen beiden Mädchen profilieren, mit der eigenen Präsentation vor den anderen hervorstechen zu wollen. Die Zuschauer wählten Mandy, weil sie eben so ist, wie sie ist. Ob das aber auch gut für Monrose's Zukunft sein wird? Vielleicht existieren diese Unstimmigkeiten auch nur auf musikalischer Ebene, und persönlich kommt man hervorragend aus, da darf sich keinesfalls gleich einbilden, die Leute "durchschaut" zu haben.

Doch wie gut oder schlecht sich die Band auch entwickeln mag, ob sie mit diesem Song tatsächlich den ESC anständig meistern können, wird eine spannende Frage mit vielleicht überraschender Antwort bleiben.

Herzhafter Untergang

2007-02-17T09:30:00.000+01:00

Die vierte Folge der neuen, 7. Hausmeister-Krause-Staffel konnte mit einem Feuerwerk an Köstlichkeiten aufwarten. Allein schon von der Handlung: Auch diesmal keine Geschichte aus dem Alltag, aber im Gegensatz zur ersten Folge auch nicht völlig fern jeder Realität, vor allem aber hervorragend ausbaubar, wie man es demonstriert hat.

Am Anfang der Geschichte begegnet Dieter in der Siedlung einen Leergut sammelnden Obdachlosen und malträtiert ihn, ganz im Sinne der Hausordnung. Mit Karl Dall hat man sich hier mal eine ganz exquisite Besetzung geleistet. Kurz darauf erfährt der jute Hausmeister plötzlich über eine Steuerforderung des Finanzamts, dass auf dem Standesamt vor 28 Jahren nicht er, sondern versehentlich der Trauzeuge Herbert Lissy geheiratet hat. Wohl zum ersten Mal in der Serie hört man hier übrigens den Nachnamen von Herbert: Fink. Dieser Irrtum wird der marode Stein, durch den von nun an Dieters ganzes Lebensgebäude zerbricht. Es werden sämtliche Register gezogen, die die bisherigen 6 Staffeln Hausmeister Krause hergegeben haben: Krause und Lissy müssten, wie sie glauben, nochmal heiraten, Lissy aber von ihrem bisherigen Eheleben die Schnauze voll und hat nun den passenden Anlass, ihre Gefühle eskalieren zu lassen. Das mangelhafte Geschlechtsleben wird wieder einmal aufgegriffen, und sogar der letzte Dreck, den es in Ehestreitigkeiten und zwischenmenschlichen Beziehungen geben kann, wird munter zu Tage befördert: Lissy wirft Dieter spontan an den Kopf, warum sie "seine" beiden - zugegebenermaßen etwas verhaltensauffälligen - Kinder, nunmehr ja "uneheliche", überhaupt großziehen musste. Daraufhin äußert Dieter wiederum spontan seine Vorzüge für "seine" Carmen, aus der ja noch etwas geworden sei, im Gegensatz zu "Lissys" mistratenem Tommy, den diese natürlich sogleich an die Brust nimmt - also das Klischee von der Vater-Tochter- und Mutter-Sohn-Präferenz und das mitunter Schlimmste, was man den eigenen Kindern gegenüber sagen kann.

Unterdessen versucht Kamerad Hubert aus dem Dackelklub, der ja seither der umtriebige Gegenspieler Dieters war, den trotteligen Herbert gegen Dieter aufzustacheln, weil dieser ja seine Frau "gestohlen" hat. Und wie schon in früheren Folgen heißt die brutale Hetzparole für den leicht manipulierbaren Herbert: "Du musst den Rüden wegbeißen!" Durch das Zusammenkommen vieler wohlkomponierter Zufälle gelingt es Dieter schließlich, auch noch von Herrn Makielski im Streit gekündigt zu werden, von Lissy, die nun ihren "rechtmäßigen Ehemann Herbert" an ihrer Seite hat, einen Laufpass zu bekommen und im Dackelklub der Verkündigung seines Ausschlusses aufgrund von "Betrug" und "Ehefrauenraub" beizuwohnen, sogar mit der Auflage, dass der Name "Dieter Krause" wegen "besonderer Schwere der Schuld" nie mehr im Klub genannt werden darf. Herzzerreißend die Szene, als Dieter beim Verlassen des Klubs zum letzten Mal wehmütig den Kameradengruß "Alles für den Dackel, alles für den Klub" von drinnen vernimmt.

Alles verloren habend, trifft Dieter unter einer Brücke den Obdachlosen wieder, den er einst aus der Siedlung vertrieben hat, und bittet ihn um einen Löffel Suppe. Er wird freundlich in seiner neuen Bleibe aufgenommen und beschließt: "Ab sofort ist mir alles scheiß-egal!" Es scheint, als sei der einstige Spießbürger nun zum Anarchismus bekehrt worden.

Es folgt ein Sprung in die Zeit nach zwei Wochen. Man sieht Dieter, wie er seinen Bereich unter der Brücke rechteckig mit Glasflaschen abgesteckt hat und gerade sauberfegt. Den Obdachlosen, der daneben schläft, tyrannisiert er, der Faulpelz solle gefälligst endlich zum Dienst antreten und Leergut sammeln gehen. Dabei verweist "Brückenmeister" Krause, der mit seinem Bartansatz nun etwas an Wolfgang Stumph erinnert, auf die von ihm verfasste "Brückenordnung" an der Brückenwand. Und wenig später ist sogar eine "Klubsitzung" anberufen, zu der der "Vizevorsitzende" natürlich auch pünktlich zu erscheinen hat. Doch der Brückenkamerad will Dieters Schikane nicht mehr länger ertragen und geht, zum zweiten Mal hat Krause anscheinend alles in seinem Leben verloren, ehe er plötzlich die Stimme von Lissy hört, die mittlerweile - wie auch alle anderen Beteiligten - ein schlechtes Gewissen bekommen hat und nach ihm sucht. Was für ein Moment ist es doch, als Dieter und Lissy sich alleine unter der Brücke in die Arme fallen, eine knappe, kurze Szene, keineswegs überschwänglich oder theatralisch, es ist still im Hintergrund. Gerade hier merkt doch man die Qualitäten, die hinter dieser scheinbar einfachen und derben Unterhaltungsserie stehen. Nach all den seelischen Offenbarungen, die beide Protagonisten in der Geschichte erfahren haben, ist es ein besonderer Augenblick, jenseits von kitschigem "Nun wird alles gut" und Friede-Freude-Eierkuchen, aber auch jenseits von aller bisher vorherrschenden Gehässigkeit und Polemik.

Facit: Diese Folge ist einer der Höhepunkte der Hausmeisterserie, auch in der Hinsicht, dass sie sämtliche Konfliktmotive der bisherigen Serie aufgreift und dadurch quasi eigenhändig parodiert, sie bündelt, zuspitzt und schließlich zu einem großen Knall führt, der drastischer ist als alles zuvor.

Aufruf zum Fallendienstag!

2007-02-15T10:00:00.000+01:00

Der 14.2. ist jedes Jahr ein Fest für die Liebenden. Da aber Liebe für viele sicherlich zu zartbeseidet, kitschig und nervig ist, sei nun zum Gegenschlag aufgerufen, zum Fallendienstag! Der Dienstag unmittelbar nach jenem für viele unsäglichen Fest sollte ganz dem Fallenstellen für andere und dem damit verbundenen Spaß gewidmet sein! Ein entschädigender Gegenpol, für alljene, die ihren wahren Charakter am 14.2. so sehr verbiegen und verweichlichen mussten.

DSDS-Favorit wegen schlechtem TV-Schnitt draußen?

2007-02-15T01:24:00.000+01:00

+++ Achtung: Der letzte Ausscheidungskandidat, von der 5. Mottoshow am 7.4.2007, war Thomas Enns. Mehr dazu hier. +++

In der 2. Top-20-Show von DSDS hat heute Abend Dennis Haberlach (25), bislang einer der unumstritten fähigsten Kandidaten, überraschend den Einzug in die Top-10-Mottoshows verpasst.

Von den 8 männlichen Kandidaten sollten die drei mit den wenigsten Stimmen beim Telefonvoting rausfliegen. Heinz Henn und Anja Lukaseder einigten sich in ihrer persönlichen Einschätzung kurz vor Bekanntgabe des Votingergebnisses auf die drei, die in der einstimmigen Meinung aller drei Juroren auch die schwächste Leistung an diesem Abend gebracht hatten. Nur Dieter Bohlen ahnte schon, dass das zwar gerecht, aber nicht realistisch sein konnte. Denn einer der Schwächelnden des Abends, Martin Stosch, ist nun einmal bereits zum Schwarm der jungen Mädchen geworden und konnte unmöglich zu wenig Anrufe bekommen. Stattdessen nannte er Dennis, denn obwohl dieser sehr gut performte, kam er ausgerechnet in dem Ausschnitt seines Auftritts, der nach der Sendung in den immer wieder wiederholten Zusammenfassungen für die Telefonvoter gesendet wurde, nicht optimal rüber. In diesem Ausschnitt sang er einen langen Kopfstimmen-Ton, an den sich eine ungewöhnliche harmonische Wendung anschloss. Musikalisch unerfahrenere Zuschauer konnten dies leicht dahingehend missinterpretieren, dass er da nicht sauber gesungen hätte. Und tatsächlich, in den Kommentaren zu seinem Auftritt-Video bei clipfish findet sich ein solcher Eindruck: "...dieter meinte, ein scheiß-ausschnitt von ihm und das stimmt! meine freundin hat den auftritt nicht gesehen und meinte nur, klang aber nicht so gut!"

Seit es Telefonvotings bei DSDS gibt, grübelt man darüber nach, dass ja immer auch die Regisseure durch die Wahl des Ausschnittes für den Schnelldurchlauf einen Kandidaten in ein bestimmes Licht setzen können. Auffällig war das immer, wenn ein Sänger in der Show insgesamt schlecht sang, man beim Auschnitt dann aber dachte: Oh, war ja doch nicht so schlecht. Kurzum, bisher war diese Möglichkeit immer eher von Vorteil für die Kandidaten. Doch heute Abend nicht.

Gut, wenn, dann war dies wohl auch nicht der alleinige Grund. Denn zwei der drei schwächeren Performer des Abends haben nunmal schon ihren Fanclub, und wenn sie dann auch noch von der Jury hart abgestraft werden, wie heute geschehen, dann fühlen sich die Fans erst recht aufgerufen, so oft wie möglich anzurufen. Während für den vermeintlich sicheren, besseren Kandidaten natürlich vergleichsweise wenige bangen würden, auch am Telefon. So geschehen vermutlich schon bei Stefan Darnstaedt oder Vanessa Struhler in den vergangenen Staffeln, von denen man sagt, dass sie eher durch Mitleid als durch Leistung weiterkamen.

Trotzdem hat Dieter Bohlen wieder einmal ein treffendes Gespür für das Eintreten von Dingen bewiesen, die vorher anderen nicht in den Sinn kommen würden. Ist er wirklich so gut? Und ist das dann auch sein Erfolgsgeheimnis, obwohl sich viele verwundert fragen, warum er überhaupt so viel Erfolg haben kann?

Marions Kochbuch

2007-02-13T02:20:00.000+01:00

Wie tief ist diese großartige Fundquelle für Rezepte im Internet neuerdings gefallen! Früher bewunderten sie alle nur, denn dort gab und gibt es allerlei leckere Rezepte systematisch aufgelistet, die man sich vor allem auch anschauen konnte, während auf anderen Seiten selbst hinter den leckersten Rezeptnamen nur eine trockene Seite Text zum Vorschein kam.

Doch gerade diese Bilder wurden jetzt dem Ruf der Seite zum Verhängnis. Der Betreiber mahnte über 2000 Webseitenbetreiber per Anwalt ab, eine Gebühr von ca. 700 EUR zu zahlen, weil diese die Bilder aus Marions Kochbuch auf ihrer Seite verwendet haben. Natürlich hat der Betreiber das Urheberrecht auf die Bilder, die ohne weiteres nicht woanders verwendet werden dürfen. Aber die Abgemahnten argumentieren dagegen: 700 EUR seien völlig überzogen, zumal viele der Bildverwender lediglich private, nichtgewerbliche Webseiten betreiben, vor allem aber der Schätzwert der Nutzungsrechte von bisweilen 6000 EUR pro Bild (!), aus denen die Abmahngebühr resultiere. Und das selbst für Kunstwerke wie das simple Antlitz eines Brötchens vor weißem Grund, das die Verwender aus der Google-Suche rausgefischt haben, nur um eine neutrale Darstellung des Gegenstandes "Brötchen" zu bekommen. Oder auch nur eine Bratwurst, ein Stück Rindfleisch. Da stecke doch nun wirklich keine allzu große individuelle Leistung dahinter, und vor allem keine habgierige Absicht, geschweige denn Fähigkeit seitens der Nutzer, mithilfe dieser fremden Leistung sich selbst große Vorteile zu erwirtschaften. Eher seien die Bilder sogar eine Werbung für das Kochbuch gewesen, denn bei vielen standen auch ganz fair Quellenangabe und Link zur Kochseite. Andere wiederum banden sogar lediglich Bildcollagen dritter in ihre Seite ein, in denen ein vom Kochbuch stammender Gegenstand eingefügt war. Die konnten also selbst von der Quelle der Abbildung gar nicht wissen, bekamen aber trotzdem eine Abmahnung.

Viele beschlich nun der Verdacht, der Kochseitenbetreiber hätte absichtlich die Bilder bei Google vorgepuscht, vor allem auch für so einfache Dinge wie Brötchen oder Braten, damit so viele Leute wie möglich spontan die Abbildungen für ihre Seite nehmen und dann in diese Falle stolpern. Ferner sei ein expliziter Copyrightvermerk in den Bildern, der in den Anfangszeiten der Seite noch Gang und Gäbe war, irgendwann nicht mehr eingefügt worden. Nun gut, wie viel derartiges Kalkül dabei gewesen sein mochte, darüber kann man streiten. Bemerkenswert jedoch die Stellungnahme auf der Kochbuch-Homepage zu den "Bilderdieben":

"Das beliebteste Argument bei Abgemahnten ist meistens, dass eine einfache Mail (natürlich ohne Kosten) gereicht hätte. Bei 2925 Fällen (Stand 17.1.2007) ist das mit zwei Personen natürlich nicht zu schaffen. Es kommen jeden Tag mehr Fälle dazu als man wegbekommt."

Eine einfache Mail mit Bitte zur Unterlassung der Bildnutzung ist hier wohl gemeint. Das soll heißen, man wäre grundsätzlich dazu bereit, aufgrund der hohen Anzahl der Fälle schickt man aber lieber den Anwalt vor, um die Fälle zusammenzusuchen, jeweils abzumahnen und sich dann die Such- und Abmahnarbeit mit einigen hundert Euro pro Fall bezahlen zu lassen. Man ist also praktisch durch die Natur der Sache zu dieser Härte "gezwungen" worden, obwohl man sonst eigentlich gerne kulant wäre, aber andernfalls ließe sich die Gerechtigkeit ja nicht wiederherstellen...

Frage aber: Ist bei Urheberrechtsverletzungen im Medium Internet eine kostenfreie Unterlassungsbitte vor eventuellen kostenpflichtigen Abmahnungen wirklich nur eine Sache der Kulanz? Darf immer gleich eine Zahlung verlangt werden?

Und selbst wenn, ist es wirklich rechtlich vertretbar, wenn man den Nutzungswert einer unspektakulären, amateurfotografischen Speisenabbildung von 400x400 Pixeln Auflösung auf über 1000 EUR bestimmt und daraus 700 EUR Abmahnungsgeld ableitet?

Es gibt durchaus äußerst ehrfürchtige Menschen, die zumindest einen Teil des Betrages (immer noch ca. 260 EUR, nach "kulanter" Verhandlung mit den Seitenbetreibern) bereitwillig bezahlt haben. Lassen die Abmahnenden noch bei einigen anderen der 3000 Fälle nicht locker, käme sicherlich bald eine stolze Summe zusammen, schnell wäre die halbe Million erreicht. Die theoretische Maximalsumme läge natürlich jenseits der Million. Geld, das die Bilderdiebe natüüüürlich allein dank ihres Diebesgutes bisher schon erwirtschaftet haben, aber den rechtmäßigen Leistungserbringern partout nicht gönnen möchten...

Liebe isst...

2007-02-10T09:27:00.000+01:00

Mittlerweile beklagt ja sogar Petra Gerster vom öffentlich-rechtlichen Fernsehen, dass in dieser Branche oberflächliche Werte wie Aussehen und Alter in ihrer Dominanz überhandnehmen. Wie erquickend ist es dann doch, ausgerechnet bei ProSieben für einen Moment lang eines Besseren belehrt zu werden.

Bei der Sendung "Liebe isst...", in der jede Woche 4 alleinstehende Männer mit einem selbstbereiteten romantischen Abendessen um die Gunst einer alleinstehenden Frau buhlen, hat am Freitag Sonja (24) den Kandidaten Volker (29) erwählt. Sonja ist sicherlich vom Aussehen her jemand, für den normalerweise die Herrschaften in der Disko schon mal Schlange stehen würden, Volker wiederum hat einen Körperbau, der wirklich alles andere ist als ein Abguss des gängigen Pitt-Brad-Idealbilds. "Teddybärtyp" wäre der Euphemismus, den viele in diesem Fall gebrauchen. Dafür hatte Volker als gelernter Koch mit einem delikaten Menü und insbesondere einer delikaten Nachspeise punkten können, und auch von den Gesprächen her erwies er sich wohl als der Charmanteste und Interessanteste. Während andere offensichtlich baggerten, war er so etwas wie der Gentleman, ohne aber abgehoben zu sein. Sonja meinte unter der Woche bei einem anderen Kandidaten: "Jedes Mädchen hat wohl so ihre Zeit, in der sie auf durchtrainierte Typen steht." Und am Schluss, nach Volkers Date: "Wenn eine Frau erwachsen ist, erkennt sie irgendwann, dass sie von so einem Menschen mehr erhalten kann als von jemandem, der vielleicht traumhaft aussieht." Beeindruckende Worte, die man von dieser verspielt wirkenden und lebenslustigen jungen Frau im ersten Moment nicht erwartet hätte. Nun werden beide ein romantisches kulinarisches Wochenende miteinander verbringen.

In den Zeiten, wo auf MTV und in all den Soaps die süßen Boys und Girls einander anschmachten, sich gegenseitig betrügen und einander ausnutzen, und Typen wie Volker bisweilen allenfalls dazu taugen, in Talkshows zur Schau gestellt zu werden, was ist es doch für ein Lichtblick, wenn eine Frau, die locker als Protagonistin in diese trendige Welt gepasst hätte, plötzlich so viel Charakter offenbart?

http://www.prosieben.de/lifestyle_magazine/liebe_isst/aktuell/artikel/35246/

Krauses Ausflug in die Sexualität

2007-02-10T06:26:00.000+01:00

Die dritte Folge der 7. Staffel von Hausmeister Krause hatte wieder einmal das Thema Sexualität, und zwar in unterschiedlichen Facetten - dafür wirklich lobenswert. Wie schon einmal bei der Folge "Wespennest" fühlt sich Krause am Anfang der Geschichte von den scherzhaften Provokationen seiner Kinder bei der Zeitungslektüre am Esstisch berufen, sich als "Alpha-Rüde" unter den jungen Frauen zu beweisen, wie es der Hausmeister aus "biologischer Sicht" nun einmal ist. Selbstverständlich sehr zum Unmut seiner Frau Lissy. Hier sprühte wieder einaml der Wortwitz in den Dialogen, der in Aussagen Krauses gipfelte wie "Lissy, die Ziege auf der Wiese, die frisst doch auch nur von den jungen Blumen und nicht vom alten Komposthaufen".

Tatsächlich lädt der umtriebige Hausmeister dann auch zwei junge Mieterinnen zur "Hausmeistersprechstunde" im Geräteschuppen ein, woraus aber nichts wird, weil Haupteigentümer Fritsch - der sich in den neuen Folgen anscheinend zu einer festen Figur etablieren soll - ihn vorzeitig ereilt. Der musste die Siedlung an eine vermögende Dame reiferen Alters verkaufen, und die will sie abreißen lassen. Der geschockte Krause soll zu ihr und als armer Bittsteller - sich bei Vorgesetzten einschleimen kann er ja gut - ihr Herz doch noch erweichen. Doch die neue Eigentümerin stellt sich als äußerst hungrige Nymphomanin heraus, und Krause, der sich schon so auf das "junge Gemüse" gefreut hat, ist gezwungen, für die "Siedlungspolitik" nun hier seine Qualitäten zu beweisen. Es gelingt ihm später dann doch durch Zufall, zunächst seinen Dackelkameraden Herbert für die unliebsame Aufgabe vorzuschicken, denn Gute trägt zum Rendezvous eine Augenbinde. Herbert plagt übrigens auch ein sexuelles Problem, eins, das in dieser Deutlichkeit doch recht selten im Fernsehen zur Sprache kommt: "Der Arzt hat mir gesagt, wenn ich an andere Frauen denke, plagen mich Schuldgefühle, weil ich eigentlich mit meinem Mü-mü-mütterchen schlafen will." Diese Schuld äußert sich in Autoaggressionen, er muss sich ständig selbst hauen. In der Sendung war Herbert ja schon immer als unfähiges "Muttersöhnchen" bekannt, aber dass diese Thematik nun derart auf die Spitze getrieben wird, ist schon ziemlich mutig und bemerkenswert. Nachdem sich Herbert aber auf Anraten Dieters als "Schocktherapie" von der Unersättlichen im Alter seiner Mutter hat vernaschen lassen, nuckelt er nur noch am Daumen und gibt sich Ohrfeigen.

Doch Krause selbst bleibt auch nichts erspart. Im Glauben, die Nymphomanin sei befriedigt, begibt er sich an ihr Bett, und wird "für die zweite Hälfte" der Liebesnacht herangezogen. Wie oft eigentlich ist Hausmeister Krause oder auch ein anderer Mann schon in der Serie - ja, man muss sagen: vergewaltigt - worden? Als Krause sich heimlich in das Bett seiner angebeteten Nachbarin "Frau Ricken" schlich, dort aber nur auf deren gerade lüsternen Freund traf und sich notgedrungen selbst als die Freundin ausgeben musste; als Herbert von der Internetbekanntschaft von Krauses Sohn Tommie "militärisch" rangenommen wurde; als Dackelkamerad Hubert den Darkroom der Schwulenbar für die Toilette hielt und dort schließlich nackt, geknebelt und in illustrer Gesellschaft von seiner Verlobten entdeckt wurde; und gerade erst in Folge 1 der neuen 7. Staffel, als Dieter vom besoffenen Gauleiter in der Präsidentenlaube eine unfreiwillige Deckung wiederfuhr. Immer wieder erheiternd, aber im Grunde kein unproblematisches Motiv. Nach der traumatischen Liebesnacht gesellt sich Krause dann zu Herbert - nunmehr selbst daumenlutschend und ohrfeigend, ein wahrhaft herrliches Bild! Den Ohrfeigen der beiden folgt unmittelbar in der nächsten Szene das identisch klingende Geräusch, das das Nudelholz von Lissy macht, wenn sie es ihn ihre Handfläche schlägt. Denn die hat mittlerweile Wind von der Sache bekommen und wartet nun, gut bewaffnet, auf ihres Ehemannes Rückkehr. Auch dies eine raffinierte szenische Umsetzung.

Insgesamt wartet diese Folge mit vielen Höhepunkten in den Details auf, ist aber von der Handlung betrachtet streckenweise recht flach, wie etwa die Passage mit der Liebesnacht bei der Nymphomanin, die außer der Verwicklung Herberts nicht allzu viele überraschende Momente präsentieren kann. Daher eher eine Episode im Mittelfeld der Hausmeister-Saga.

Wir sind Helden vs. Juli vs. Silbermond - Ein Vergleich

2007-02-09T04:45:00.000+01:00

Die deutschsprachige Popmusik hat in den letzten Jahren unter anderem drei besondere Prachtrösser hervorgebracht, die aufgrund ihrer Besetzung und ihrem Charakter gut zu vergleichen sind: Die "4 Instrumentalisten + 1 Sängerin"-Bands Wir sind Helden, Juli und Silbermond. Alle drei haben Preise gewonnen und singen in ausverkauften Hallen. Alle drei werden als authentisch und integer wahrgenommen, wenn sie von all den ernsten Themen singen, die (nicht nur) die Jugend bewegen. Keine lauten, provokanten Skandalschreie, aber auch kein seichter Kitsch. Durchaus zu vollstem Instrumentalklang fähig, aber als Ausgleich stets die sanfte, schlichte Stimme der Sängerin.

Wir sind Helden ist quasi das Urgestein dieser Bands. Sie sind schon etwas frecher als die zwei anderen, ihr erster Erfolg war ja auch der gesellschaftskritische Song "Guten Tag". Doch immer bleibt dabei auch so eine Art humorvolle Note. Thematische Quelle ist hier stets die Sängerin und Texterin Judith Holfelder von der Tann, die vor Gründung der Band auch so etwas Ähnliches gemacht hat, solo mit Gitarre und veröffentlicht im heutzutage vergriffenen, damals kaum auf Echo stoßenden Album "Kamikazefliege". Neben dem frechem Humor, immer als Nebenerscheinung von gesellschaftskritischen Themen, gibts natürlich auch die sensiblen Töne, das wiederum immer gepaart mit den intimen, emotionalen Themen. Die Texte sind schon recht geistreich gemacht, vielleicht literarisch schon zu gut, dass manche sie für "unsinig" halten. Ein wichtiger Punkt bei allen dreien dieser deutsch singenden Bands ist übrigens, dass sie nicht nur über Liebe, sondern auch Freundschaft oder die Herausforderungen des Leben singen, ein fast gewichtigerer Teil im Leben (nicht nur) der jungen Zuhörer. Und das zeichnet sie nochmals vor der bisherigen deutschen Herz-Schmerz-Schlagermusik und der ganzen englischen "I love you so"-Abteilung aus.

Juli nimmt altersmäßig die Mittelposition unter den drei Bands ein. Während WsH manchmal schon ins Kabarett gehende Züge aufweist, ist diese Tendenz den fünf von Juli sicherlich eher fern. Die Stimme der Sängerin Eva Briegel klingt von allen dreien am schlichtesten, die gesamte Musik ist von der Thematik her wohl auch die schlichteste, dadurch aber eben auch die ungekünstelteste. Auffällig ist, dass besonders hier ein eingängiger Refrain immer von großer Dominanz ist, kaum fängt das Stück an, kommt er schon, und wird dann auch oft genug wiederholt. Kommerziell sind sie wohl auch die kooperativsten von den dreien, lassen sich von diversen Internettplattformen (studivz, pop24) beispielsweise einspannen. Wie gesagt, eben auch die ungekünstelteste Band und dadurch nicht umbedingt uneindringlicher.

Video: Juli - Wir beide

Bleibt Silbermond, die jüngste Musikgruppe. Die Sängerin Stephanie Kloß wirkt paradoxerweise fast am reifestesten von allen dreien. Sie hat einen weitaus ausdrucksbetonteren Gesangsstil als Briegel, was aber nicht heißt, dass Juli von der tatsächlichen Ausdruckskraft schwächer sein müsste, eher: anders. Auch ist die Musik trotz des jüngeren Alters durchaus "schwerer" als die Musik der beiden anderen Gruppen, der Debutsong Symphonie beispielsweise ist viel komplizierter im Ausdruck und weniger eingängig als z. B. "Geile Zeit" von Juli, und auch darauffolgende Publikationen schließen sich an diesen tragenderen Charakter mutig an, anstatt zur Abwechslung gleich mal einen Gegensatz schaffen zu wollen. Bisheriger Höhepunkt der Kunstfertigkeit von Silbermond mag der Song "Das Beste" sein. Die Souveränität, mit der hier der Rhythmus behandelt wird, sprich, wie man sich über konventionelle rhythmische Modelle von musikalischen Betonungen und Schwerpunkten zu Gunsten eines umso natürlicher und authentischer klingenden Textes hinwegsetzt, sie ist herausragend. Und ebenso mutig, ein so offensichtliches Liebesbekenntnis auszusprechen, was extrem nah an der Grenze ist, zu viel des Guten zu sein, aber es dann doch durch die Art der Präsentation grad noch nicht ist - umso reizvoller. Insgesamt betrachtet aber besteht gerade bei Silbermond eine Tendenz, vielleicht zu sehr in den Bereich der blanken Liebesschwüre zu driften.

"Empfangen" oder "entfangen"?

2007-02-09T02:43:00.000+01:00

Heißt es "empfangen" oder "entfangen"?
Wer empfindlich ist, dem würde ich umbedingt "empfangen" empfehlen.
Wer entfindlich ist, dem würde ich unbedingt "entfangen" entfehlen.

Dieter Bohlen hat Geburtstag

2007-02-07T02:16:00.000+01:00

53 Lenze hat er erblühen sehen. Das ist eine gehörige Leistung, deren Ergebnis ein potenter Mensch ist. Dementsprechend wird ihm auch ein Ständchen dargebracht.

Jackie's überraschender Abschied

2007-02-05T05:25:00.000+01:00

Nein, es geht nicht um Jackie Chan, sondern um Jacqueline Hackl (18) aus Bayern, Teilnehmerin bei Deutschland sucht den Superstar (DSDS) 2007. Im ersten Casting sang sie in Lederhosen vor, und die Jury war fasziniert von ihrem süßen, unschuldigen Charme, sie könne gut "ihr Lolita-Image verkaufen". Ihre Art zu singen müsse sich zwar sehr verbessern, wenn es für mehr reichen sollte, sei aber nicht schlecht. Also keineswegs eine Kandiatin, die nur wegen ihrem Aussehn durchgeschleust wurde.
Ab da wurde sie im Internet nur so mit Lob und Begeisterung überhäuft, besonders natürlich von männlichen Fans. Nicht nur unglaublich süß sei sie, sondern auch überaus erotisch, "die Frau, neben der Mann im Bett aufwachen wollte". Alle handelten sie als Favoritin.

Dann kam der Recall in Berlin. Sie und der 16-jährige Ulas, ein noch sehr kindlicher, aber dennoch außergewöhnlich guter Sänger, sollten im Duett "Für dich" von Yvonne Catterfeld singen. Doch die mit der Einteilung beauftragten Vocal-Spezialisten hatten sich verschätzt: Ulas mag lieber Blues und Rock, das Lied konnte er überhaupt nicht leiden. Den Text bekam er deshalb auch nicht gelernt. Jacqueline weinte heimlich auf der Toilette, aus Angst, dadurch Nachteile davonzutragen und rauszufliegen. Dennoch ermunterte sie ihn immer freundlich und strich ihm sogar über die Wange, als auf der Bühne die Einleitung des Klaviers ertönte. Es klappte nur phasenweise, Ulas setzte immer aus, sang aber den Refrain dennoch überraschend gut und überzeugend. Jacqueline musste bei den unerwarteten Aussetzern ständig improvisieren und selbst einspringen, wurde immer verunsicherter. Stimmlich machte sie zum Teil Fehler, die sie auch schon beim ersten Vorsingen gemacht hatte, nämlich sich schüchtern zu "verkriechen" und dadurch Spannung und Stimme zu verlieren. Aber gerade die Unsicherheit verstärkte diese Tendenzen auch noch. Als sogar ganz am Schluss Ulas seinen Part nicht wahrnahm, versuchte sie immer noch, auch als das Klavier längst den Schlussakkord anstimmte, das Stück anständig zu Ende zu improvisieren. Doch sie bekam zum Schluss nur noch ein schüchtern-ängstliches Piepsen heraus, eine letzte verzweifelte Flucht in den süß-unschuldigen Kindchenausdruck, der aber überhaupt nicht mehr anheimelnd wirkte. Sie konnte ihren Kummer nicht mehr verbergen.
Die Jury sah ihre Befürchtung bestätigt, dass Ulas noch zu unreif für diesen Wettbewerb war. Jacqueline gegenüber begründeten sie ihre Entscheidung damit, dass ihr Gesang nunmal im Vergleich mit anderen Kandidatinnen nicht fürs Weiterkommen ausreiche. Aber wieviel an ihren Mängeln war der Unsicherheit anzulasten, für die sie nichts konnte? Was wäre geschehen, wenn sie einen souveräneren Partner gehabt hätte, der sie womöglich noch beflügelt hätte?
Mit gefasstem Gesichtsausdruck, aber deutlichem Vorsprung vor Ulas, verließ Jacqueline in großen, hastigen Schritten den Saal. "Ich möchte jetzt einfach nach Hause", meinte sie nur.

Mittlerweile hat sie ihr Scheitern gut verkraftet, ist sogar stolz, unter die 60 besten gekommen zu sein. Ihre positive Lebenseinstellung - und große Frömmigkeit, auf ihrer Seite steht als Lieblingsbuch "Bibel" und Lieblingsheld "Jesus" - mögen wohl dazu beigetragen haben. Und nicht zuletzt hat sie ja jetzt auch die Zeit, in Ruhe ihr Abitur fertig zu machen.

Video: Casting, Teil 1 / Teil 2
Video: Recall-Duett
http://www.myspace.com/sweetsweetjackie - persönliche Seite bei myspace

Durchwachsene Rückkehr der fleischgewordenen Hausordnung

2007-02-05T02:50:00.000+01:00

Vor kurzem ist die nun bereits 7. Staffel (!) von Hausmeister Krause lanciert worden. Jeden Freitag sorgt Dieter Krause um 21:45 Uhr auf Sat.1 für Zucht und Ordnung. Hat man bei der ersten, schwachen Folge noch vermutet, es ginge jetzt endgültig langsam aber sicher bergab mit dem juten Hausmeister, so war die zweite Folge wieder eine der besseren.
In Folge 1 wird Krause aus Versehen zur Frau umoperiert. Zu weit hergeholt und konstruiert. Dann aber wird Krause nicht etwa mit der wirklich interessanten Aufgabe konfrontiert, auch tatsächlich mal als Frau im Rock einige Stunden sein Dasein fristen zu müssen, nee, er muss sich lediglich abmühen, seine nunmehr wohldefinierte Brust vor allen möglichen Leuten zu verstecken, eher langweilig.
In Folge 2 versucht Hausmeistertochter Carmen, den Sohn von Siedlungs-Haupteigentümer Fritsch zu verführen, um sich an der Seite des Juniorchefs endlich ein Leben in Luxus finanzieren zu können.
Köstlich, wie der Charakter des schüchternen, gutmütig-nativen Schöngeists, der Germanistik in Tübingen studiert hat, auf die mit allen Wassern gewaschene Hardcore-Materialistin Carmen losgelassen wird. Freunde der immer wieder herrlichen poetischen Ergüsse aus der Hausmeisterserie kommen diesmal auch auf ihre Kosten: Beim selbstverfassten Gedicht, das der junge Fritsch Carmen zur Beurteilung vorträgt, in dem tote Katzen in der brutalen urbanen Hoffnungslosigkeit schon mal mit dem Straßenasphalt verschmelzen. "Ich will mit dir verschmelzen!" erwiedert der Poet dann wenig später seiner Flamme, nachdem diese ihm ihre Liebe "gestanden" hat.
Aber auch anderswo sprüht es diesmal wieder vor künstlerischer Kreativität: Im Auftrag Krauses muss sein juter Sohn Tommie Entwürfe für den vom Dackelclub geplanten Dackelerlebnispark zeichnen. Kurz darauf stellt dieser stolz die Attraktionen seines "Dackelüberlebensparks" vor: "Kreiselmesser", "Dackelrolle mit Starkstrom", "Dackelschleuder mit Wand". "Ey schnipp schnapp, ist der halbe Dackel ab!" freut sich der kreative Visionär schon. Der fassungslos erschütterte Vater hingegen zerreißt die blutdrünstigen Blätter (die doch tatsächlich etwas vom surrealen Schrecken der Bildnisse des Monsters von Gévaudan aufweisen, nur so nebenbei) in der Luft und hat als Belohnung nur eine Backpfeife übrig.
Insgesamt also: Stimmig konzipiert, viele kreative Ideen, sehenswert.

http://www.sat1.de/comedy_show/hausmeisterkrause/

Geiler Sonnentag war heut

2007-02-04T22:42:00.000+01:00

Mann ey, heut da draußen hats richtig geil blauen Himmel gehabt. Und die Sonne, von frühmorgens an war sie draußen und hat den Wolken am Himmel so einen roten Schimmer gegeben. Dann tagsüber glaubte man es kaum da war die Sonne derart stark am Himmel, unwirklich. Endlich mal nach den trüben Tagen ein Sommertag fast, so wie er zu jeder Jahreszeit zumindest ab und zu am Himmel vorkommt.